本书旨在讲授导演需要了解的摄影知识，明确摄影师的职能，让彼此能达成专业且富有创造性的合作。作者以电影制作的具体流程为基本结构，引证美国电影摄影师协会各位大师及著名导演的工作经验、创作研讨会记录、专题访谈，对如何选择摄影师、怎样将剧本翻译成视觉形象、怎样为影片设定恰当的视觉风格和色彩基调以及如何选择合适的拍摄格式等导演和摄影师需要共同面对的问题，提供了切实有效的指导。本书每章末尾都附有详实的具体建议，以《色，戒》《神枪手之死》《英国病人》《血色将至》等摄影佳作为案例，并收录了大量剧照、故事板以及绘画和平面摄影作品等视觉参考。
推荐语1序一8序二9鸣谢11前言12第一章导演和摄影师：富有创造力的合作伙伴11.1导演31.2电影摄影师91.3选择电影摄影师121.4导演应该作什么准备？18第二章电影摄影师和剧本212.1视觉阐释302.2故事板362.3关于剧本，导演应该知道的事情 40第三章光学镜头的美学413.1镜头基础443.2镜头上的数字543.3理解景深543.4变形镜头573.5景深的美学593.6监视区和导演633.7作为导演应该对镜头有哪些了解？64第四章视觉参考654.1大师级摄影师694.2绘画大师774.3其他影响电影的美术运动844.4导演如何同摄影师交流？914.5关于视觉参考导演所应该了解的94第五章影片的色调955.1色温995.2了解电影胶片1165.3有关色调，导演应该知道的1306.1历史回顾131第六章类型片的照明1316.2类型电影1346.3类型与预算1496.4照明风格1506.5高调和低调照明1526.6类型影片的案例研究1556.7导演需要懂得的几点规则158第七章运动的工具与美学1617.1常见摄影运动1637.2运动的工具1727.2关于摄影机运动导演所应该了解的186第八章各种格式：“画布”1898.1画幅比1908.2胶片格式1908.3数字格式2048.4专业数字摄影机2058.5来自ASC 电影摄影师对数字摄影机的思考2168.6导演应该知道的关于格式的事情2199.1洗印厂和胶转磁221第九章洗印厂、DI 和实现特定的视觉风貌2219.2回放工作样片2229.3传统胶片后期2249.4以化学方法改变色彩基调的洗印工艺2289.4数字中间片2329.5后期修复2359.6适应变化 2399.7给导演的九条忠告243第十章导演与摄影师创造性合作的历史245附录一参考作品267附录二受访者名单 268译者说明 279出版后记 280
杰奎琳·弗洛斯特（Jacqueline B. Frost），美国加州州立大学富勒顿分校教授，主讲电影摄影及前沿影视制作等课程，并为UCLA定期讲授“导演的摄影课”，也继续着自己的电影摄影师生涯。
译者简介巩如梅，曾任北京电影学院摄影系教授、硕士研究生导师。现任北京电影学院现代创意媒体学院摄影艺术与技术系教授、系主任。编著有《中国电影专业史研究·电影摄影卷》《镜头后面的世界——中国电影摄影师研究》《制造的影像——与十五位电影人对话数字技术》。
