《艺境无涯 艺术学理论思考与批评实践/北京大学艺术学文丛》精选了作者近年来有关艺术理论研究与艺术批评实践的文章二十余篇。主要分为“艺术学理论思考”、“艺术思潮与艺术创作研究”、“艺术批评史宏观研究”、“艺术研究与批评方法思考”、“电影批评前沿实践”等几个部分。汇聚了艺术学基础理论研究、艺术方法研究、艺术史研究及前沿艺术批评实践等较为丰富的内容。
第一辑 艺术学理论思考
艺术学的对象、方法与体系
艺术概念的形成与艺术学的学科历程
艺术自觉的精神历程：“人的主题”与“‘艺’的自觉”
艺术学作为人文学科的人文意义与人文价值
第二辑 艺术思潮与艺术创作研究
现代主义：名称、含义与性质
现代艺术与后现代艺术：无边的理论挑战
艺术创作中“对话”与“潜对话”的“交响”
文艺思潮变迁的一个视角：从“理性美学”到“感性美学”
第三辑 艺术批评史“整体观”
20世纪中国艺术批评史的“整体观”与现代性进程
20世纪中国艺术批评史的“主题范式”
传媒变革与20世纪中国艺术批评
第四辑 艺术批评个案论(一)
“美术革命”论争与现代“美术”观念的形成
中国美术批评中“写实”观念的崛起
中国美术批评的现代主义“初潮”
新时期美术：“表现自我”与现代主义批评的重启
第五辑 艺术批评个案论(二)
“启蒙论”与“本体论”的“双重变奏”——中国现代音乐批评史述的一个视角
平民／精英、“娱乐”／“启蒙”的分野：“黎锦晖现象”论
舞蹈艺术的“抽象”与“移情”
第六辑 艺术研究与批评方法探索
当代艺术研究的“文化研究转向”
“互联网十”时代的文艺批评
电视剧文化批评：反思与拓展
电视艺术的定位与电视文化的“后现代性”
第七辑 艺术批评前沿实践
“网生代”导演：网络媒介文化背景下的中国电影新力量
微电影：媒介公共文化空间、青年意识形态与网生代的崛起
中国电影对传统文化资源的“现代转化”
“受众为王”时代的电影新变观察
后记
陈旭光，1965年生，浙江人。北京大学文学博士。现为北京大学艺术学院教授、北京大学美学与美育研究中心研究员、博士生导师、影视系主任。曾获北京大学“靠前教师”称号。兼任中国高教影视研究会副会长兼秘书长。
主要著作有《诗学：理论与批评》(1996)、《中国当代散文报告文学发展史》(合著，1996)、《艺术的意蕴》(2000)、《中西诗学的通会》(2002)、《电影艺术讲稿》(2002)、《艺术之维》(2004)、《当代中国影视文化研究》(2004)、《艺术为什么》(2005)、《世界电影史》(译著，2005)、《电影经典：文化形象与心灵历史》丛书(主编，2004)、《全国高等院校公共艺术课系列教材》丛书(主编，2008)、《艺术概论》(2008)、《影视鉴赏》(2008、2009)等。发表学术论文二百余篇。
