设计色彩是中国艺术设计院校的一门过渡性基础课程,针对具有一定色彩表达技能的新进学生,引导其对色彩的认识,从“色彩绘画”的概念过渡到“色彩设计语言”表达的概念。课程采用学生较熟悉的写生绘画方式,但贯穿课程的主要目标是传达专业设计所需要的色彩语言知识,以及色彩设计表达能力的训练。
相比较在后续的设计基础课程中的“色彩构成”部分侧重于系统详尽地解剖色彩语言、颜色系统、语言组织构成方式和语言应用方式,本课程则更侧重于训练学生对客观世界色彩的观察和感知能力,并能进行理性分析和表达;训练学生对色彩情感和不同色彩表达理念的领悟,并能基于不同理念进行多样化色彩表达的尝试实验。
一、设计色彩课程旨在对四种能力的培养
1.培养对色彩感觉的敏锐性。能准确辨识色彩的细微变化,能在复杂的客观世界中发现美的色彩关系的存在(眼)。
2.培养对色彩关系的理性分析选择,并进行整理、组织、翻译表达(脑)。
3.培养对色彩情感的感知,对不同色彩表达理念的领悟,进行基于唤醒情感共鸣的色彩表达探索(心)。
4.培养对色彩表达方式的多样化尝试,从工具手段到技巧手段,以足够丰富的技能迎合色彩表意的需要(手)。
这四种能力达成对设计语言进行眼、脑、心、手四位一体的协调运用,正是艺术设计专业人才需具备的基本能力。
一、本课程着眼于色彩在应用设计中的四种基本应用类型
1.色彩客观特征表达,演绎自然或人文主题色彩氛围。
2.色彩的理性秩序整理,在产品系列或空间环境序列中的应用。
3.色彩的象征意义,作为命名符号的应用。
4.色彩与虚空情绪的对应性,用于主观情绪的表达。课程练习采用写生绘画的方式,但强调的是对这四种应用属性的了解、思考和表达尝试。课程章节紧密连贯,从感性的色彩观察和辨识,逐步进入理性的色彩归纳和选择,并过渡到对色调的整理和表达;其次,学习模仿绘画大师基于四种理念的作品表达方式;在此基础上,立足于“自我感受”,探索和试验色彩表达的多样化可能性;很后,应用于对一个设计主题的综合性色彩阐述。
前言
课程设置
章 色彩世界的认识
节 物象世界的色彩状态
第二节 色彩感知原理——光和眼睛感色系统决定了色彩感
第三节 色彩辨识与颜料调色
第二章 理性的色彩观察及描绘
节 理性的色彩观察方式
第二节 多角度色彩观察与归纳表达
第三节 色彩感觉与可分析选择的色彩情感体验
第三章 大师色彩理念模仿
节 绘画色彩理念的演变
第二节 从绘画色彩到设计色彩
第四章 多样化的色彩表达
节 绘画颜料的适用性尝试
第二节 为色彩多样表达进行图式上的探索实验
第五章 主题化色彩阐述
节 主题色阐述的目的和意义
第二节 主题色阐述的过程和内容
作品提供者名单
参考书目
虞志红,女,1972年出生于浙江象山。1997年毕业于中国美术学院染织与服装设计专业。2006年获中国美术学院硕士学位。2016年为英国邓迪大学访问学者。现任教于华东理工大学艺术设计与传媒学院。