《中国艺术：从古代走向现代》收录了作者近三十年来有关艺术理论的重要文章，并依照一直贯穿其中的学理线索加以统合，呈现出以探讨绘画艺术为主的整体面貌。全书分为四个部分：一部分探讨线性美；第二部分由线性进而思考动作性；第三部分进入艺术创作的心理学和社会学层面，阐释意、气和韵，以及隐逸精神在艺术发展中所起的作用；第四部分涉及一些相关的艺术问题，如传统与现代、仿作等，并收入作者早年有关《乐记》和“美”之源的两篇文章。《中国艺术：从古代走向现代》承继了作者的另一《中国艺术：从古代走向现代》《中国艺术的表现性动作》的理路，从哲学美学的角度对中国传统艺术的现代意义作了进一步的思考。
引言 中国绘画像什么?
部分 线性美的追求
章 寻找美的线条
第二章 “书画同源”之源
第三章 “描写之辨”与从“描”到“写”
第二部分 艺术的动作性
第四章 论绘画表演的理论意义
第五章 艺术与人的动作痕迹
第六章 从棋理看画理
第七章 书写性审美原则及其对绘画的改造
第八章 《芥子园画传》与《命运之轮》：中欧绘画之比较
第三部分 意、气与韵
第九章 “意在笔先”论
第十章 气势与气韵
第十一章 中国古代绘画中的隐逸精神
第四部分 艺术与美
第十二章 植根传统直面现代——论潘天寿的艺术之路
第十三章 仿造的根源
第十四章 “以类相动”——《乐记》体系初探
第十五章 “美”字探源
后记
高建平，1955年生，瑞典乌普萨拉大学美学博士，中国社会科学院研究员，博士生导师。2010年起任文学研究所学术委员会主任，文学研究所副所长。兼任靠前美学协会秘书长，中华美学学会副会长兼外国美学学术委员会主任，中国中外文学理论学会秘书长。主要著作有《画境探幽――中国绘画的精神结构》《优选化与中国艺术》《优选与地方：比较视野下的美学与艺术》《中国艺术的表现性动作――从书法到绘画》(The Expressive Actin Art：From calligraphy to Art)等，发表中英文学术论文一百多篇。译著有《艺术即经验》《先锋派理论》《西方美学简史》《弗洛伊德的美学》等。主编“现代美学经典译丛”“新世纪美学译丛”“美学？设计？艺术教育丛书”等。主持大型多语种辑刊《印迹》的编译工作，担任《外国美学》执行主编，以及《文学评论》《中国文学年鉴》《当代美学》《靠前美学年刊X东方研究X靠前汉学X美学》《中国美学》《意象》等多种中外文杂志编委。
