中华民族几千年的发展，孕育出丰富的具备传统文化内核的民间艺术。这种包罗万象的艺术深深影响着我国的设计创作。这些蕴藏着智慧的结晶，若能善加利用、发掘创新， 相信一定会给现代设计者带来无限的灵感和启发。本书将从民间美术概述，民间美术的分类、造型与影响因素，民间美术的符号特征，民间美术的色彩，现代艺术设计中民间美术元素的运用与创新以及中国民间美术在动画中的造型设计等方面对民间美术的创新设计进行全面解析。本书可供相关专业教师和学生阅读，也可供对民间美术与设计感兴趣的相关人员参考阅读。
章 民间美术概述
节 民间美术的概念与特征
第二节 民间美术的非物质文化特征
第二章 民间美术的形态与审美
节 民间美术的形态
第二节 民间美术的审美
第三章 民间美术的艺术语言
节 民间美术的图形语言
第二节 民间美术的色彩语言
第三节 民间美术的造型语言
第四章 民间美术元素的运用与创新
节 民间美术的神韵再现
第二节 民间美术造型与设计的融合
第三节 民间美术色彩的艺术化加工
第五章 民间美术与文化创意产业的结合
节 民间美术与文化产业的融合
第二节 民间美术的创意开发
第三节 民间美术的可持续发展
第六章 民间美术的创新设计与应用
节 民间美术在动漫设计中的应用
第二节 民间美术在视觉传达设计中的应用
第三节 民间美术在室内装饰设计中的应用
第四节 民间美术在公共艺术设计中的应用
参考文献
万桂香，1980年生，现任教于聊城大学美术学院。研究领域为文化创意产业的发展、设计教育、广告与营销传播等。在相关领域发表论文10余篇，参与重量横向课题1项，主持省部级、校级及教改课题3项。
