本书以中国电影产业进程为背景，以“华莱坞功夫电影”产业研究为切入点，针对21世纪以来华莱坞功夫电影的症候进行研究，重点考察华莱坞功夫电影如何商业、何以美学的问题。具体而言，在华莱坞功夫电影的历史脉络和现实生态中，借鉴中外学者的诸多理论成果厘析其类型成规及重塑风貌、生产主体、美学特质、文化策略、媒介衍变、受众消费以及生产模式、营销理念等面相，考察21世纪以来华莱坞功夫电影商业与艺术属性的复杂缠绕等。
导言
节研究缘起
第二节相关研究成果
第三节研究思路及意义
章理论框架——“华莱坞电影”的生成与播撒
节“华”与“莱坞”缠绕下的身份认同与产业期许
第二节“华莱坞电影”命名的缘起与正义
第三节流动的主体与重写中国电影史
第二章源流与征程——华莱坞功夫电影的前世今生
节地域流转下的生命之河
第二节华莱坞功夫电影的亚类型变种
第三节世变与类型重塑——以《战狼》为例
第三章作者为谁——华莱坞功夫电影的主体探寻
节“作者论”框架下的导演
第二节资本决定论下的制片人
第三节接受美学视域下的受众
第四章娱乐为本——华莱坞功夫电影的商业诉求
节华莱坞功夫电影的商业属性
第二节华莱坞功夫电影娱乐为本的多维面向
第三节华莱坞功夫电影的娱乐限度
第五章视听奇观——华莱坞功夫电影的美学表征
节华莱坞功夫电影的艺术属性
第二节华莱坞功夫电影的美学维度
第三节华莱坞功夫电影的美学限度
第六章角力与共生——华莱坞功夫电影的文化策略
节“西方中心主义”下的本土话语
第二节资本驱动下的全球性与本土性浮华景观
第三节全球性和本土性的角力与共生
结语华莱坞功夫电影何以游走全球？
参考文献
后记
