《艺术设计名家特色精品课程——设计概论新编(增补版)》针对高等院校艺术设计专业一、二年级学生,是设计理论必修课,主要讲述六方面的内容:设计的学科性质,设计的概念与内涵,设计的分类与特征,设计思维,设计的形态,设计师职业结构与价值观。通过学习设计概论,使学生了解设计的基本概念,掌握设计理论研究的一般方法,学会运用非文字形式加深对理论知识的理解,形成自己对设计的认识。《艺术设计名家特色精品课程——设计概论新编(增补版)》在编写时,在内容上以延续经典、面向未来为思想,既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容,同时也注重创新,纳入新的科研成果和试验性、探索性内容,并配有新颖的图片,以体现教材的时代感。
【目录】:
绪论 我是谁?/1
节 独一无二的我/4
一、我喜欢做的事情/6
二、左右手与设计/10
第二节 不同的我们/14
一、五大洲四大洋/14
二、男女有别/18
三、拥抱生命的强者/20
第三节 设计以人为本/24
一、为人的需要/24
二、生态的内在价值/27
三、不应该设计什么/29
章 三大专业从何而来?/33
节 时代的设计/33
一、现实与理想/33
二、王受之看世界/34
三、艺术设计院校及专业/35
第二节 原因与结果/36
一、日常生活的平凡与伟大/36
二、三大需要形成的设计/39
第三节 器具形态的设计/42
一、器必有形/42
二、形-功能-结构/44
三、学习与创新/47
第四节 视觉传达设计/49
一、学习与创新/49
二、满足视觉心理的历史/52
三、时代的动漫艺术/56
第五节 人居环境设计/59
一、建筑类型与景观设计/59
二、街道设施与环境标志设计/62
三、城市规划设计/66
第二章 谁率先而来?/71
节 艺术是什么?/71
一、时代的晴雨表/72
二、和谐与惊奇/73
三、宽阔深刻的主题/74
四、使高新科技闪光/75
五、高技巧传导的激情天真/76
六、解析潜意识/78
第二节 设计是什么?/80
一、设计是一种创造/80
二、关系的创造设计/83
第三节 艺术设计或设计艺术/86
一、生活方式的设计艺术/86
二、与“艺术”的不同之处/91
第四节 谁率先而来/95
一、 “艺术”还是“设计”/95
二、公共艺术的新发展/98
第三章 设计了些什么?/103
节 回首漫漫来路——手工艺/103
一、古代中国的艺术设计/104
二、古代西方世界的艺术设计/108
第二节 工艺美术运动前后/112
一、手工艺的建树/112
二、新艺术/115
三、风格派、构成派/118
四、装饰艺术风格/120
第三节 现代主义及现代设计/123
一、世界的工业设计/123
二、包豪斯/125
三、斯堪的纳维亚设计/127
四、商业繁荣下的设计/129
第四节 发展中的当代设计/132
一、从波普到流行/132
二、现代主义与后现代主义/134
三、结构与解构的高技术/137
第四章 如何评价我们的设计?/142
节 什么是好?什么是不好?评价标准并非生态的/143
一、价值标准/143
二、人的标准/147
第二节 甲方乙方和我的理想/149
一、谈判的艺术/149
二、“概念设计”的概念 /151
第三节 市场的巨手/153
一、作品-产品-商品/153
二、品牌之路/155
第四节 兼容的殿堂——世界博览会/159
一、21世纪之后/159
二、2008年后的期待/160
三、变与不变/160
第五章 寻找创造的心迹/162
节 看世界的方法/162
一、信息、信息传播与设计/162
二、系统概念与系统设计/166
三、需要控制的设计/169
第二节 生态的也是可操作的/172
一、分形的自然与分形设计/172
二、符号的设计与生态/175
三、完形心理学/178
第三节 设计的时代思潮/180
一、从结构到解构/181
二、非物质社会设计/183
第四节 创新的设计师/187
一、达·芬奇——仿生设计的机械/187
二、高迪——自然形态的建筑结构化/189
三、赖特——从自然结构到有机建筑/190
四、密斯——探索宇宙模式的建筑结构/191
五、阿尔瓦·阿尔托——模具化有机形态/193
六、贝聿铭——人与人关系的生态/194
七、盖里——高科技的人间自然/195
八、靳埭强——人的尺度与符号范式/197
第六章 训练我们的眼和手/200
节 我们的眼,我们的手/200
一、心明眼亮,十指连心/200
二、因为我们的心,手工艺得以永恒/202
三、 家居金木水火土/204
四、公共艺术实验中心/208
第二节 穿行在城市(母性的拥抱)/211
一、高能成,低难就/211
二、寻找桃花源/214
第三节 简洁的丰富与模糊的明晰/216
一、记忆的奥秘/216
二、视觉空间的识辨/218
第四节 速度的快感/220
一、从千里江陵(一日还), 到巡天遥看(一千河)/220
二、人机工学/222
三、形态的速度感/224
第五节 Web 上延展的感官(新媒体设计)/226
一、技术与艺术/226
二、感官的意义/227
结 语 我们要成为怎样的设计师?/231
节 中国的准设计师 (我是谁?)/232
一、时代的人(眼光)/232
二、国际社会准则/234
第二节 在一万年文化5000年文明上创造
(我们从哪里来?)/237
一、道法自然/237
二、生态设计与设计的生态/241
第三节 明天在每个设计师的双手中
(我们要到哪里去?)/244
一、设计哲学在当代(世界性的)/244
二、始于足下(个人的)/247
后 记/253
参考书目/263
张孟常 湖南湘乡人,1997年获清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)博士学位,上海大学美术学院任教至今。以中国工艺美术史、设计心理学、设计概论等课程涉及内容为研究领域,以美术学院艺术设计专业学生为具体教授对象,以“**”为教学之本。出版专著有:《工艺美术》、《器以载道》、《服饰之美》等。