全书共分为七章，第一章“艺术的经济学特征”，研究了在艺术领域经济学思想面临的挑战，艺术的美学价值，艺术在生产层面、社会层面、区域层面的发展价值，艺术的产业价值。第二章“难以捉摸的质量”，论述了从艺术质量的不确定性到对艺术质量的解读，从理性到艺术消费的依赖性，艺术消费者的支付意愿，对艺术商品的间接需求。 第三章“产品风险”，分析了艺术服务的产品风险和生产者风险，艺术机构的逻辑和边界，艺术产品的市场营销和价格。第四章“艺术家——自己的雇主”，讲述了研究艺术家的两种范式，艺术项目与艺术家的自我雇佣，报酬约束与艺术选择，等等。第五章“创作与遗产”，研究了艺术遗产的认定和开发，艺术可动遗产的流动与价格，艺术遗产的衍生品。第六章“艺术作品与文化产业”，论述了音乐、电影产业的寡头垄断现象，文学创作的数字化与互联网，带有边缘的寡头与多媒体集团，难以鉴别的作品、艺术家和消费者。第七章“文化悲观主义还是文化乐观主义”，分析了文化悲观主义者和文化乐观主义者的观点，艺术的资助水平和资助方式。
第一章 艺术的经济学特征
第二章 难以捉摸的质量
第三章 产品风险
第四章 艺术家——自己的雇主
第五章 创作与遗产
第六章 艺术作品与文化产业
第七章 文化悲观主义还是文化乐观主义？
参考文献
格扎维埃•格雷夫，法国经济学家，法国巴黎大学的教授。
