设计色彩(第2版)

“设计色彩”是艺术设计专业的基础课程。《设计色彩(第2版)》对色彩进行了分析、探讨和研究，涉及物理学、心理学、生理学、美学等多种学科。《设计色彩(第2版)》在吸收国内外色彩构成设计界专家丰硕成果的基础上，精选风格鲜明和具有典型意义的色彩构成设计与制作作品作为案例，并结合中外色彩构成设计学科发展的新形势和新特点，针对高职高专院校艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统地介绍了色彩构成的由来，设计色彩的工具、材料及表现，设计色彩的原理，色彩的情感，色彩的对比，色彩的调和，色彩肌理，色彩在设计中的应用八部分内容。《设计色彩(第2版)》可以作为艺术设计专业学生的教材和教学参考用书，也可作为相关专业学习的参考书。

第一章绪论 1 第一节色彩构成的由来 4 第二节学习设计色彩的目的、意义及概念 7 延伸阅读 10 作业 10 第二章设计色彩的工具、材料及表现 11 第一节水粉画工具与材料 13 第二节丙烯画工具与材料 17 第三节油画工具与材料 20 第四节水彩画工具与材料 22 第五节彩铅画工具与材料 25 延伸阅读 27 作业 27 第三章设计色彩的原理 29 第一节色彩的物理性 31 第二节色彩三要素 32 一、色相 32 二、明度 34 三、纯度——“彩度” 35 第三节色彩的类别 37 一、自然色彩 37 二、设计色彩 38 三、写生色彩 38 四、装饰色彩 40 五、无彩色系 41 六、有彩色系 42 七、极色 43 八、金属色 45 第四节色彩的混合 46 一、原色 46 二、间色 46 三、复色 47 四、混合 47 延伸阅读 49 作业 49 第四章色彩的情感 51 第一节色彩感觉 53 一、红色 53 二、橙色 55 三、黄色 57 四、绿色 58 五、蓝色 60 六、紫色 61 七、黑色 62 八、白色 64 九、灰色 65 十、金属色 66 第二节色彩心理 68 一、色彩的寒冷与温暖 68 二、色彩的兴奋与沉静 68 三、色彩的薄轻与厚重 69 四、色彩的华丽与朴素 70 五、色彩的明快与忧郁 71 第三节色彩嗅觉 72 第四节色彩味觉 73 第五节色彩形状 75 一、红色与正方形 75 二、黄色与三角形 75 三、橙色与梯形 75 四、蓝色与圆形 75 五、绿色与六角形 75 六、紫色与椭圆形 75 延伸阅读 76 作业 76 第五章色彩的对比 77 第一节色彩对比的概念 79 第二节同时对比与连续对比 80 一、同时对比 80 二、连续对比 80 第三节色彩的三要素对比 81 一、色相对比 81 二、明度对比 85 三、纯度对比 87 第四节色彩的其他对比 88 一、面积对比 88 二、冷暖对比 88 三、位置对比 89 延伸阅读 90 作业 90 第六章色彩的调和 91 第一节色彩调和的概念及原理 93 一、调和的概念 93 二、色彩调和的概念 94 第二节色彩调和的基本原理及方法 94 一、色彩调和的基本原理 94 二、色彩调和的方法 95 第三节色彩调和与面积、位置的关系 101 一、色彩调和与面积的关系 101 二、色彩调和与位置的关系 101 延伸阅读 102 作业 102 第七章色彩肌理 103 第一节认识肌理 105 第二节肌理的分类 106 一、视觉肌理 106 二、触觉肌理 112 延伸阅读 115 作业 115 第八章色彩在设计中的应用 117 第一节色彩在平面设计中的应用 118 一、色彩在现代装饰中的表现 119 二、色彩在招贴设计中的表现 121 三、色彩在封面设计中的表现 123 四、色彩在包装设计中的表现 124 五、色彩在网页设计中的表现 128 第二节色彩在服装设计中的应用 129 第三节色彩在工业设计中的应用 130 第四节色彩在动漫设计中的应用 131 第五节色彩在室内设计中的应用 132 延伸阅读 133 作业 133 参考文献 134