本书将200期的《美术观察》作为一份考察和记录当代中国美术创作进程的研究文本,从中精选出一部分讨论和展示美术创作的图文稿件合集出版。按“专访”与“专论”两个部分并依时间顺序分别编排,由此可以看到部分老中青三代美术家和相关理论家们的生动对话,也能读到他们的深入分析以及有针对性的总结。
总序
前言
一 专访
体积感:油画审美体系的核心——靳尚谊谈具象写实绘画的价值与生命力
回到自己的工作室——关于当前雕塑问题的对话
喻意象征与结构张力表现——答赫伊先生问
薛永年谈以书入画
提高修养反映生活加大创新力度——张仃谈新文入画
十五年前画《碑林》·田黎明访谈
中国油画中的写实主义——靳尚谊、何多苓、艾轩、徐芒耀访谈录
国画“笔法”三人谈
陈绶祥谈国画笔法
国画“墨法”三人谈
色彩的境界:人文观照与画绘表现——陈绶祥谈国画色法
墨法之道——龙瑞谈国画墨法
国画章法六人谈
山水画皴法漫谈
油画笔触三人谈
临摹·临摹——龙瑞、郎绍君谈临摹
写生·写生——梅墨生、张江舟关于写生问题的对话
创作·创作——田黎明、唐勇力关于创作问题的对话
素描素描——与王华祥对话
书法与画法——声辅圣访谈
如何画好中国人自己的水彩画-一黄铁山、徐坚访谈
水彩创作手法与思路散谈
雕塑创作大家谈
风景画家谈风景
油画人物创作谈
埏埴与新思——陶艺创作谈
人际和谐:一个关系社会进步的艺术设计课题——设计问题对话录之一
人的迷失:新媒体艺术何去何从?
陶瓷:作为材料的人文视野和属性
子虚乌有的“第三空间”——海外中国当代艺术家状况
虚拟与现实:绘画模拟电子媒体
“素描实验”,作为一种解放
中国画的现代题材及其与国画语言的关系
京师涂鸦
从学院新视野下的技术训练说起
墨膏与笔墨——材料与中国书画语言探索
认识大漆与漆用
“北京雕漆”之痛:并非只因“注漆”
加工纸与笔墨——材料与中国书画语言探索
为了阅读,还为了什么?——关于当代中国书籍设计的谈话
物华天工——青田石雕技艺传承之兴替
让针指间流溢华彩——中国女红的现代传承
造纸技艺与文化传承
工尽其巧在于良——关于浙、闽、粤三地木雕技艺的访谈
延续的生机——传统民间玩具的当代走向
贴近民众生活融入产业实践——中国当代设计问题谈
是借鉴还是模仿?——水彩画创作问题谈
诗文基础与国画——国画问题三人谈
心性修养与国画
砚边谈话录:识法、明理、了道
从何谈起
与古接气朴素驭法
大家团结在一起过——刘克训访谈录
在中国文化基础上进入中国画——李鸿照访谈
中国人做得更好一王亚雄访谈
终日而思不如须臾所学——关于中国画的学习方式·张伟平访
一草堂论画——陈子林画语录
以文养人——赵亭人访谈
笔法臆参·画法
二 专论
苗老汉谈艺
当代水墨的传统情结
雕塑人生——肖像雕塑创作偶记
砚边断想
戴着脚镣跳舞
中国画人物画琐谈
试写“交响曲”
从艺自述
致张凭
大隐画集前言
从《石窟艺术的创造者》到敦煌组画《石窟献艺》
《血肉长城》创作经过
关于《中华千秋颂》壁画及其大厅的总体艺术设计
张开人类智慧的双眼——《物之道》和《生之欲》创作思考
给画友的一封信
创作手记
历史的乡愁——当代浙江中国画的人文境域
面临全球化浪潮的中国美术
军事题材油画创作的历史启示